Giovanni DeCunto llegó a México después de haberlo pintado. Desde su estudio en Boston, el artista estadounidense trabajó tres obras inspiradas en deidades de las culturas mexica y maya como parte de The God Series, una colección de 22 piezas construida alrededor de una pregunta que ha acompañado su obra durante años: ¿qué decidimos convertir en dioses?
Ese cuestionamiento encuentra ahora un territorio distinto en Capítulo Uno, México, realizado en colaboración con Tequila Reserva Don Armando. Las nuevas piezas toman figuras de ambos panteones y las cruzan con los símbolos que ya forman parte del lenguaje visual de DeCunto.
México entra en The God Series
Las tres obras principales parten de deidades que llevan siglos presentes en el imaginario mexicano. DeCunto las incorpora a una serie que ha utilizado para reflexionar sobre aquello a lo que distintas sociedades conceden poder, devoción o significado.
El detalle más interesante está en la distancia desde la que fueron creadas. El artista terminó las piezas antes de viajar al país, construyendo primero una interpretación desde Boston y presentándola después frente al territorio y la cultura que inspiraron este capítulo.
Ese encuentro añade otra capa a las pinturas. Ya no se trata únicamente de la imagen que DeCunto construyó desde fuera, sino de lo que ocurre cuando esa mirada llega finalmente al lugar que intentó representar.
La pintura empieza con las manos
DeCunto trabaja con una técnica que ha desarrollado durante más de cincuenta años. No utiliza pinceles, aplica el acrílico directamente desde el tubo y, con frecuencia, trabaja el color con las manos.
Ese contacto físico con la materia se vuelve parte importante de la colaboración con Tequila Reserva Don Armando, producido en Tonaya, Jalisco. Del otro lado está el trabajo del jimador, otro oficio que comienza con las manos, la experiencia y el tiempo necesario para transformar una materia prima.
Del lienzo al agave
La relación entre ambos procesos funciona como punto de encuentro entre pintura y tequila. El artista trabaja directamente sobre el lienzo; el jimador lo hace sobre el agave. En ambos casos, la técnica se construye con repetición, conocimiento y contacto con el material.
Originario de Lawrence, Massachusetts, Giovanni DeCunto ha desarrollado una trayectoria cuya obra forma parte de las colecciones del Museum of Fine Arts de Boston, el Smithsonian y el Fogg Museum de la Universidad de Harvard.
Con Capítulo Uno, México, The God Series incorpora nuevos símbolos a una conversación que DeCunto lleva años construyendo. Esta vez, la pregunta sobre aquello que convertimos en divino encuentra respuesta en algunas de las figuras más antiguas del imaginario mexicano.
